jueves, 26 de marzo de 2015

Las Misiones Pedagógicas

Yo, si tuviera hambre y estuviera desvalido en la calle no pediría un pan; sino que pediría medio pan y un libro. Y yo ataco desde aquí violentamente a los que solamente hablan de reivindicaciones económicas sin nombrar jamás a las reivindicaciones culturales que es lo que los pueblos piden a gritos. Bien está que todos los hombres coman, pero, también, que todos los hombres sepan.
(Federico García Lorca)

Cuando el 14 de Abril de 1931 se proclamaba la II República, las ciudades se mostraban republicanas, pero no las zonas rurales, a quienes la ola cultural iniciada en 1868 no había llegado. Esos lugares permanecieron aferrados a la tradición, por lo que según Rodolfo LLopis “había que conquistar estos lugares para la República”. A partir de este momento, se producen una serie de reformas, donde la educación se iba a convertir en la piedra angular, prestando especial atención a las zonas rurales que constaban con la mayor tasa de analfabetismo. Estas reformas propuestas por el gobierno republicano, se debían a regeneracionistas como Joaquín Costa y a los hombres de la Institución Libre de Enseñanza como Francisco Giner de los Ríos o Bartolomé Cossío, entre otros.
Las Misiones Pedagógicas fueron una iniciativa, de las diversas que hubo, para evitar el desequilibrio en la formación de los habitantes de los pueblos con respecto a los de las zonas urbanas. Esto, unido al aislamiento de la población rural fue lo que motivó la puesta en marcha de un amplio programa de misiones, hecho que expone Manuel Bartolome Cossío:

“Las Misiones pedagógicas que, sin equívoco, hubiera sido, tal vez, más acertado llamar Misiones a los pueblos o aldeas, no se han originado abstractamente, sino ante el hecho doloroso e innegable del abismo que en la vida espiritual, más aún que en la económica, existe en nuestro país entre la ciudad y la aldea… Por esto, como obra de justicia social han de fundamentarse las Misiones. Y Cuando el aislamiento desapareciese perderían la justificación de su existencia”.

La creación de las Misiones Pedagógicas, el 29 de Mayo de 1931, significó el ensayo de un modelo cultural plenamente moderno. Este modelo, diseñado, pensado y elaborado por el director y el fundador del Museo Pedagógico Nacional, Manuel Bartolomé Cossío, fue capaz de unir las voluntades de intelectuales de distinta procedencia pero en torno a un proyecto común, como ya hemos dicho anteriormente: paliar el desnivel que existía entre la vida cultural que se disfrutaba en las ciudades y el de las zonas rurales.


El patronato de las Misiones Pedagógicas propuso un orden de valores que podía compartir toda la ciudadanía, acercando a los campesinos a la vida democrática sin que se perdiera la cultura popular que había atesorado durante siglos. Su proyecto se fundamentaba de un intercambio de conocimientos y saberes. Las poblaciones rurales recibían, gracias a los misioneros, una muestra representativa de la gran cultura española (con el Museo del Pueblo, el Servicio del Cine, las Bibliotecas Circulantes, el Coro o el Teatro del Pueblo) y los jóvenes intelectuales que participaban en ellas (María Zambrano, Luis Cernuda, Rafael Dieste, Ramón Gaya y Miguel Hernández entre otros) se encontraron con una cultura popular que desconocían y que incorporaron a sus personales estilos creativos a través de nuevos temas y enfoques.

Los Servicios del Patronato

El Servicio de Bibliotecas

El Decreto de las misiones señalaba “el establecimiento de bibliotecas fijas y circulantes”, en las zonas rurales, donde apenas existía este servicio y si existían las colecciones de sus bibliotecas provenían de las desamortización, por lo que estaban atiborradas de libros viejos en latín, sin valor bibliográfico, desactualizados e ilegibles. Debido a esto, para las Misiones Pedagógicas, las bibliotecas fueron el elemento esencial y en el que más se invirtió.
Estas bibliotecas se dividían en dos bloques diferenciados:
  •           Lecturas para adultos: se componían de una sección de autores literarios del momento junto con los más representativos del siglo XIX; para encuadrarlos perfectamente incluían representaciones de autores universales y algunos clásicos españoles. Los autores más leídos fueron: Galdós, Valera, Pérez de Ayala, Cervantes y Quevedo entre los españoles; y Dikens, Tolstoy y Victor Hugo entre los extranjeros.

  •           Lectura para niños: estaba formada por una colección de cuentos clásicos, adaptaciones de obras maestras de la literatura, aventuras novelescas y autores contemporáneos. En esta sección los más solicitados fueron Perrault, los hermanos Grimm, Andersen, Hoffman, Las Mil y unas noches, Homero y Dante en ediciones infantiles.



Servicio de la Música


La labor cultural de las bibliotecas, se veía complementada por colecciones de gramófonos y de discos que el Patronato iba dejando en diversos pueblos. Los discos comprendían selecciones de música culta que iban desde Bach a Stravinski, sin faltar autores españoles como Chapí, Falla o Esplá entre otros.



               Servicio Cinematográfico

En estas Misiones, el cinematógrafo era el auxiliar más poderoso con que se actuaba en los pueblos. La proyección de películas despertaba una gran expectación. La pantalla ofrecía una visión de paisajes, hechos y costumbres completamente nuevos. Existía un fondo de 174 películas con temática diferentes (industria, geografía, dibujos animados, física, cómicas entre otras)


Teatro y Coro del Pueblo

El teatro y el Coro del pueblo tenían la función pedagógica de despertar la sensibilidad artística en los pueblos y villas que recorrían con sus actuaciones. Las obras tenían un carácter sencillo para que el público pudiera comprenderlas. Los autores predilectos de estas obras de teatro eran Juan de Encina, Lope de Vega, el Cervantes de los entremeses, el Calderón de las jácaras y mojigangas, Ramón de la Cruz, y el sabroso Molière. Este teatro se trataba de una farándula ambulante, sobria de decorados y ropajes, que estaba formado por estudiantes y dedicado a personas analfabetas.

Además, para los más pequeños se creó el Retablo de Fantoches, un teatro de guiñol, con el que se pretendía crear un ambiente amistoso y cordial, a través de cual retrasmitir los valores republicanos.



Museo del Pueblo

Cossío puso en el Museo del Pueblo su mayor ímpetu, ya que para él la contemplación estética significaba en la formación del sentimiento, el camino que lleva a una profunda armonía de la personalidad. Se debía enseñar ese arte que solo era accesible en las grandes ciudades con fines educativos, con este motivo se crea el Museo del Pueblo. Se realizaron copias de los cuadros a un tamaño muy parecido del original (procedentes del Museo del Prado, Museo Cerralbo o de la Real Academia de San Fernando) y fueron expuestas en dos colecciones paralelas que recorrían numerosas villas que no estaban aisladas por carretera. En estas exposiciones se colocaba música de fondo y los encargados las animaban con explicaciones y charlas sencillas sobre los movimientos artísticos e históricos.

El Museo dejaba reproducciones fotográficas o grabados, colocados en marcos, por las poblaciones por las que pasaban; y se regalaban a los visitantes fotografías de menor tamaño de las obras como recuerdo de la exposición y a modo de acentuar la posible influencia de estas.


Para terminar me gustaría dejar este breve documental en relación con las Misiones Pedagógicas



Bibliografía

  • Otero, E (1982), Las Misiones Pedagógicas: Una experiencia de educación popular. A Coruña: Ediciós do Castro.
  • Pérez, A (1999), Génesis, desarrollo y ocaso de las misiones pedagógicas durante la II República, Boletín de la institución Libre de Enseñanza, nº 36, pp 69-84. Recuperado de: https://colectivoeducadores.files.wordpress.com/2010/02/genesis-desarrollo-y-ocaso-de-las-misiones-pedagogicas-durante-la-ii-republica.pdf
  • VVAA, Las Misiones Pedagógicas (1931-1936). Madrid: SECC-Residencia de Estudiantes







lunes, 9 de marzo de 2015

Las maestras de la República

Su recuerdo forma parte de nuestro presente
Y el inicio de nuestro futuro



En relación con lo tratado en la última clase, he visto el documental Las maestras de la república, ganador de un Goya en 2014. El documental se centra en las maestras de la República o las Maestras republicanas, ellas fueron mujeres valientes y comprometidas que participaron en la conquista de los derechos de las mujeres y en la modernización de la educación, basada en los principios de la escuela pública y democrática.

El documental se basa en la recreación de una maestra de la época y en los testimonios de familiares e historiadores del momento junto con imágenes de archivo, que nos hace descubrir el legado que nos han dejado las maestras republicanas, el momento histórico que vivieron y su participación en la trasformación de la sociedad a través de su forma de educar.
Con la llegada de la república, y como nos cuenta el documental se aspiraba a dar a la escuela un aire nuevo, un nuevo ALMA o entusiasmo en la labor del magisterio, ya que era el maestro el que dotaba de vida a la escuela, una escuela basada en la coeducación de niños y niñas. Debido a esto comienza a existir una formación para el maestro:

                              “Más escuelas y mejores maestros”

En periodos anteriores a la República, las escuelas eran malas y en muchas ocasiones se encontraban en pisos de personas particulares o incluso en cuadras, espacios poco favorables a realizar una buena educación. En este periodo se comienzan a crear mejores instalaciones, escuelas como tales, para que los niños pudieran tener un ambiente favorable en el estudio


Además, y como ya hemos dicho antes, los maestros y maestras serán el pilar fundamental de estas escuelas, por lo que deben formarse para ello. Se unificarán ahora las escuelas de maestros y maestras y pasarán a estudiar conjuntamente. Se equipara por primera vez el estudio de magisterio al estudio universitario, ya que solo se podía acceder a él mediante el Bachiller.

Dentro de estos maestros, tuvieron un papel fundamental las maestras, las maestras republicanas de donde toma nombre el documental. Todas ellas compartían unos valores de igualdad, entusiasmo por una escuela pública y modernidad. Se trata de mujeres que renovaron la educación, con una gran variedad de didácticas (algunas seguían los principios de Montessori o Freinet), siempre y cuando se tratase de una pedagogía activa que ayudara a los niños a pensar y a reflexionar y con la que se combinará el cuerpo y el corazón (lo intelectual y lo emocional) y se debían realizar salidas al campo para experimentar.


Además, las mujeres empezaron a ocupar espacios importantes dentro y fuera de las escuelas. Algunas llegaron a ser las directoras de grupos escolares, lo que suponía tener a su cargo a maestros, y muchos de ellos no aceptaban que una mujer les mandase. También empiezan a ocupar otros espacios como el sindicato FETE, donde existían mujeres entre sus fundadores.

Estas mujeres, que tuvieron un gran papel dentro de la educación en el periodo de la II República, durante el Franquismo sufrieron fuertes presiones. Muchas de ellas durante la guerra y en el tiempo después, sufren depuraciones por el mero hecho de ser maestras y mujeres autónomas y cultas, hecho que era un peligro para los conservadores.


Algunas consiguieron exiliarse, otras, sin embargo terminaron presas, pero no dejaron que su labor terminase allí, sino que siguieron trabajando dentro de la cárcel para ayudar a aquellas otras mujeres analfabetas. Se crearon grupos de coro o de teatro dentro de las cárceles y aunque las canciones que tenían que cantar eran religiosas para ellas no significaba eso. Otras tuvieron que convivir con las personas que les habían denunciado y humilladas y avergonzadas levantar la mano y cantar el cara sol.

Con la llegada del Franquismo todos los avances propuestos en la educación de la II República se pierden y son aniquilados en favor de otros más conservadores. Después de esto nos ha costado volver a dignificar la escuela pública ya que el franquismo dejó la enseñanza en manos de la iglesia, siendo el estado subsidiario en educación, la iglesia católica tenía plenos poderes en materia educativa, y así acabaron con la educación y el progreso de la República y del derecho a la educación en igualdad para ciudadanos y ciudadanas.

El legado que nos dejan estas maestras republicanas es una lucha por una educación mejor, solidaria y que no perdamos la ilusión de cambio,  igual que ellas nunca la perdieron. Debemos mantener viva su memoria, recordar su obra y seguir luchando por sus ideales, aquellos que aún no se ha conseguido en educación.

El documental termina con una frase con la que quiero terminar esta entrada y aprovecho, también, para agradecer a todos aquellos maestros, pero especialmente a las mujeres, a las maestras, su entrega, incluso con su vida, en pro de una educación igualitaria.

“En recuerdo de las maestras republicanas que dedicaron sus vidas a la construcción de una educación basada en los ideales de igualdad, justicia y solidaridad”





jueves, 5 de marzo de 2015

El Arte es importante


Se piensa que la Educación Artista es fundamental en la educación infantil, sin embargo  esta afirmación nos invita a la reflexión: ¿Se da arte en niveles de educación infantil, primaria o secundaria? En nuestro sistema educativo, desgraciadamente,  apenas se tocan temas artísticos de historia del arte en estas etapas, siendo tan solo una optativa dentro del Bachillerato y  en determinadas modalidades.

Según este artículo, científicos sociales de la Universidad de Arkansas hicieron una investigación para comprobar los beneficios de impartir arte en las escuelas, ya que en muchos sistemas educativos tampoco aparece esta asignatura como tal en favor de asignaturas de ciencias o de lengua. A través de este estudio, se llegó a la conclusión que los alumnos expuestos a las instituciones culturales, como museos o centros de artes, no sólo tienen niveles altos de compromiso con las artes, sino que este acercamiento además genera una tolerancia, empatía, mejor memoria y un pensamiento crítico entre otras cosas.



El estudio se basaba en visitas o tours por museos, donde cada grupo elegía 5 obras que visitar en una hora. Estas visitas estaban especialmente dedicados a los alumnos o visitantes, por lo que los educadores no se basan en dar grandes charlas monográficas sobre cada obra, sino que aportaban información mínima y pasaron la mayor parte del tiempo creando un ambiente de discusión y de preguntas, para saber los intereses de cada persona y hacer más ameno el recorrido. Gracias a este nuevo sistema de enseñanza-aprendizaje, los alumnos fueron capaces de recordar la información que el educado les había proporcionado acerca de cada obra un mes después de la visita, algo destacable si tenemos en cuenta que a través de los métodos tradiciones de enseñanza y evaluación, los alumnos olvidan rápidamente lo aprendido en clase; además de esto también fueron capaces de crear empatía.

Cambiar el ámbito de educación del aula, al que los alumnos están acostumbrados por un museo, hizo esta experiencia más beneficiosa, ya que los alumnos prestaron más atención al cambiar de ámbito. Además gracias a las visitas a los museos se trabaja con los originales, ya que no es lo mismo trabajar con reproducciones que con la obra in situ, como se dice en el artículo “al acto de ir pone la mente de las personas en otra experiencia receptiva”. 

Educación y Cultura, son dos pilares fundamentales para el crecimiento y el desarrollo de una sociedad, el Arte nos aporta experiencias positivas, abre nuestros sentidos, aportándonos imágenes y emociones que nos acompañarán toda nuestra vida, nos enseña a ver y a pensar y colabora para que seamos personas más plenas.

No se puede entender la historia, ni el presente, sin la pintura, la escultura, la música, etc. Está demostrado científicamente que las Artes Plásticas estimulan el desarrollo del cerebro, motiva los sentidos, desarrolla la creatividad y se adquiere con el tiempo un gusto por la estética y la belleza que les enriquece como personas, por lo que sin ningún temor podemos afirmar que el Arte es necesario e importante por lo que su educación también lo es.